高保真的话:这是 Eric Kim 以前写的一系列街头摄影构图文章(Street Photography Composition Lessons)中的第2篇(一共有14篇)。我发现自己以前好像从来没有写过构图这方面的文章,主要还是因为我本身对摄影构图的学习、理解还不够吧,所以我决定要翻译 Eric Kim 这个系列的文章,也算是填补一下这个部落格中有关构图知识的空缺吧。(笑)
原作:Eric Kim
这是 Henri Cartier-Bresson 的一张照片,这张照片给我留下了非常深刻的印象。首先,这是一张看起来非常超现实的照片──你并不能确定照片中究竟发生了什么事情。墙上有一大片看起来不太吉利的黑色油漆(像是泼撒上去的一样),前面站着一个穿着白色衣服的小男孩,他抬着头,左手扶着墙壁。
当我要解读这张照片的时候──这个场景就像是一个小男孩中枪了一样,他的血则溅到了背后的墙上。
所以这张照片的内容(照片中在发生的事情)是非常震撼的──它让你感觉到不安,促使你去深入思考究竟发生了什么。
至于反差的话,这张照片的反差构图非常好。这个穿着白色衣服的小男孩背对着黑色的背景,这使得他能够从背景中凸显出来。
试着想象一下,如果这个小男孩穿着深颜色的衣服,这张照片会变得有多么地难看清楚。
这是 Koudelka 的作品中我最喜欢的其中一张。在这张照片中,你会看到一个非常荒凉、阴冷的背景(雪地和阴天)。在照片的中间,你会看到一只狗在看着你──但它只有一个黑暗的剪影和尖锐的耳朵──看起来就像是一直来自深层地狱的恶犬。而它尖锐的耳朵也照应了背景中的几个小三角形,形成了一种有趣的「重复」。
这张照片的成功就在于它的「反差」──画面中黑色的主体与白色的背景形成了强烈的反差,这使得这只狗能够从背景中跳出来,让你一眼就能够看到这只狗。
这张照片是我在 Lansing Michigan 拍的一个拳击经纪人,当时我让他走到一个白色的背景前──这使得他能够从背景中凸显出来。
所以,当你在拍摄一个白色的主体的时候(或者他穿着浅色衣服的时候),你可以让他站到深色的背景前;而当你在拍摄一个黑色的主体的时候(或者他穿着深色衣服的时候),你可以让他站到浅色的背景前。
总结
在摄影中,要想让你照片的观看者能够更容易看到照片中的主体,可视度和反差对比是极其重要的。如果你的照片中的主体和背景不能很好地分离出来的话,这会使得主体很不明显。
所以,在拍照的时候要多些走动(多些尝试不同的拍摄角度),记得在恰当的时机按下快门(白色的主体对着黑色的背景,或者黑色的主体对着白色的背景的时候)。如果你在街上征询拍摄对象的意见的话,你可以让他走到一个合适的背景前,从而让他从背景中凸显出来。