有关整理、备份、挑选、后期、排序、输出照片的一些心得

前两天刚刚把过去几个月拍的照片整理完(点击此处查看作品)。熟悉我的朋友都知道,我不会在拍照当天就把照片整理出来——相反,我会尽可能地拖延这个「拍摄——整理」的时间周期(一般至少两三个月),直到我认为自己有必要、或者想去整理这些七零八落的照片,才会把过去几个月拍的照片翻出来,好好地花上一些时间来认真整理这些照片。

我这次整理照片的流程概览

  1. 将所有要整理的照片导入 lightroom(这次一共2000+张照片)
  2. 将所有要整理的照片套用预设(用自己的黑白预设)
  3. 将所有要整理的照片快速浏览两遍
  4. 进行初步挑选,将要选的照片标上「旗标」(选出100张照片)
  5. 对标上「旗标」的照片进行初步后期处理,同时进行第二次挑选(选出20张照片)
  6. 对第二次挑选留下的照片进行细致的后期处理
  7. 对第二次挑选留下的照片进行排序同时进行第三次挑选
  8. 排序完成(最后选出15张照片)

关于备份

虽说我不会在拍照当天就把照片整理出来,但我一般还是会把当天拍的照片传到电脑上的。一方面这是为了防止在相机上不小心「误删」(甚至是一不小心格式化),另一方面传到电脑上也有多一重保障。不过鉴于我的电脑硬盘空间只有 256GB 这么小,所以我另外备有两个移动硬盘来备份照片(这两个移动硬盘上存放的文件都是一模一样的)。虽然我曾经有试过通过 dropbox 之类的网盘来备份照片,但后来我还是觉得太麻烦了,毕竟在过去我已经拍了有 200+GB 的照片了,要想一一上传到网盘上实在不方便(而且以后只会越拍越多),而且网盘管理照片也不太方便。

因此,在如今这个SD卡已经白菜价的年代(一张32GB的SD卡才七八十块),我认为最好的备份方式是:把SD卡当作底片来拍。把SD卡当作底片来拍的意思主要有两个:一是不要在相机上删照片,哪怕是拍的很差劲的照片或者误按快门;二是用完一张换一张,不要把照片传到电脑上就删掉SD卡里面的照片。作为数据存储工具,我觉得SD卡要比移动硬盘要靠谱的多——移动硬盘可能一不小心摔地上就完蛋了,而SD卡随便扔都能「再战好几年」,也就是SD卡里面的数据可以维持比较长的时间(一般三五年是没问题的)。根据「不要把鸡蛋放在同一个篮子里」的风险管理理论,分散投资往往是比较保险的投资方法,也就是与其选择买1张128GB的SD卡,不如买4张32GB的SD卡。我现在用的都是32GB的SD卡,一般来说一张够我拍两三个月,我会在SD卡上注明大致的拍摄时间(精确到月份)和拍摄地点。这样一来,万一有一天我的两个移动硬盘都挂掉了起码我还能在SD卡上找到当时拍摄的原始文件啊。

关于挑选

我认为挑选照片大概是整个整理照片(editing)的过程中最难、最让人纠结、耗时最长的部分。过去的四个月里,我一共拍了2000+张照片,最后选出了17张照片打印出来。整个挑选(editing)、后期(post-processing)、排序(sequencing)的过程我都是在 lightroom 里进行的。像这样整理大量照片的话,最方便最有效率的软件大概非 lightroom 莫属了吧(本文最后附有部分个人常用的 lightroom 功能及快捷键)

 

「感性拍照,理性挑选」

这是一条非常有用的建议(个人认为)。「感性拍照,理性挑选」指的是我们在拍照的时候应该要「感性」些,也就是拍照的时候不要想太多,追随自己的直觉,拍自己想拍的东西,不要过度审视自己;而在挑选照片的时候则要「理性」一点,不要轻易被自己对某张照片(或者照片中的事物)的感情左右,要对照片本身的各方面进行相对理性的分析(比如内容、构图、隐喻等)。

 

为什么要在拍照之后隔一段时间再去整理照片?

是为了更理性地挑选照片。

假如我们在拍摄完的当天就对照片进行整理、挑选,不可避免的是我们很容易被自己的情感左右——因为我们的脑海里还清晰地记得今天拍照时的经历,我们很可能会根据自己当天拍照的心情来挑选照片(做出很不理性的选择)。打个比方吧(这个比方来自 Eric Kim):假如有一天你在外面拍照,拍着拍着突然下起暴雨来,瞬间你的全身都湿透了,这时你的心情肯定不会很好。然后你看到前方有一个人正在雨中奔跑着,你意识到他很可能即将要跳过一个水洼——此时你忽然想起了 Henri Cartier-Bresson 那张著名的「跳过水洼的男人」的照片,然后你冒着相机被雨淋坏的风险,举起了相机,等到那个人在水洼前起跳的时候按下快门。拍完照片后你看了看照片的回放,心想:「嗯,我可是顶着暴雨冒着相机被淋坏的风险来拍这张照片的,这张照片一定很棒!」回到家后你把照片传到电脑上,用 photoshop 捣鼓了一下便立刻发到网上去,心里美滋滋地想着自己肯定会得到很多个「赞」。几天过去了,你只得到了很少的「赞」,这时你想:「哼!看来网上那些人根本不懂欣赏街头摄影嘛!」然后一个月过去了,当你再回来看这张照片,你发现这张照片居然没有你印象中的那么棒了,心里也不怪别人没给这张照片点「赞」了。这是为什么呢?因为在拍照当天你觉得自己为这张照片付出了很多,你很清楚自己经历了什么,但别人并不知道、更不能感受到你当时的心情(他们只能从照片本身去评价这张照片),而你选择发布这张照片的原因很大程度上是因为你为这张照片付出了很多,而不是理性地看待这张照片。因此只有当我们把拍照时的那种经历都忘得七七八八,或者不再那么清楚地记得(比如过一个星期)之后,我们才能够比较理性地去看待自己拍的照片。

这就是为什么我拍照之后隔几个月才会整理照片的最主要原因。

还有一个原因是因为我太懒了(误)。

 

挑选照片的一些技巧

  • 通过浏览缩略图来进行初步的挑选。像我这样一次性整理大量照片,如果要想着去一张一张仔细看显然是不太现实的(毕竟会耗费大量的时间和精力),因此我一直都是在 lightroom 的「图库」模式里面以缩略图的形式来浏览照片(我通常会设置成一行 3–6 张来看)。通过观察缩略图来挑选照片的好处不仅在于省时省力,而且还相对比较容易找到那种能够一下子就打动到自己的照片。我发现如果我一张一张去仔细看的话,我常常会陷入一种纠结于「是否挑选这张照片」的状态——因为当我们在只看到一张照片的时候,我们的注意力只集中在一张照片上面,因此我们不会与其他照片进行比较(哪怕这种比较不是下意识的)。而当我们在以缩略图形式浏览大量照片的时候,我们会不自觉地在大量照片中进行快速地比较,从而作出直觉性的判断。我认为这种快速的直觉性判断在挑选照片的时候是非常有效的。
  • 相信自己的直觉(尤其是第一直觉)。尽管我在上面提到过挑选照片的时候应该要理性些,但这种「理性」终究是相对而言的,毕竟艺术创作的过程本来就应该是感性的(理性的艺术是不存在的)。作为摄影师,当我们剔除掉对拍摄经历的记忆后(也就是拍完照过一段时间再去整理),我们的直觉就已经是相对理性的了,而这种直觉便是我们每个摄影师自我表达的根本所在——这时我们只要相信自己的直觉就好。
  • One has to represent all(一张照片需要代表全部)。作为「多拍主义」(Work The Scene)的信仰者,每当我遇到一个自己特别想拍的场景的时候,我总是会拍很多的照片(几张十几张甚至几十张)——毕竟我想拍到自己满意的照片。而当我在后期挑选这些看似「重复」的照片的时候,我必须从中选出一张照片 that speak to me(或者一张都不选)。根据我的个人经验(这只是我的个人经验),在大多数时候,我最终选出的那张照片会是那组照片中的第一张照片或者最后几张照片中的其中一张(虽然我更多的时候是一张都不选)。无论如何,如果我无法作出最终选择的话,我会一张都不选——因为无法作出最终选择的原因要么是你不知道自己究竟想通过这张照片表达些什么,要么是那些照片都无法达到你的要求(既然没达到要求那还留着干嘛)。
  • 把自己的照片当作是别人拍的一样来看待。假如这张照片不是你拍的,是别人拍的,你会喜欢这张照片吗?这张照片能否让你想起些什么?这张照片能否表达或体现你心中的一些想法?你会希望这张照片是自己拍的吗?如果答案都是肯定的话,那就留下这张照片吧。

关于后期处理

在对照片进行了一番艰难的「抉择」之后,这次我大概从 2000+ 张的照片砍剩不到 100 张照片。这时我会进行初步的后期处理,同时进行第二次挑选。我后期处理照片的过程其实非常简单,无非就是以下几点:

  1. 套用自己的黑白预设
  2. 调整整体曝光、高光、阴影、清晰度等
  3. 调整灰阶(调整不同颜色的灰度)
  4. 进行局部调整(比如去除污点)
  5. 大概就这样吧

我觉得使用 lightroom 整理照片的一个非常大的好处就在于可以「大规模地」套用预设,因此我认为制作一个适用于自己的 lightroom 预设是非常有必要的。我个人使用的 lightroom 预设是有模仿底片的颗粒效果的(这些都是个人喜好啦),而且也对我个人的一些拍摄习惯作出了相应的调整——比如说我白天拍照的时候常常会略微欠曝,所以我会在预设中相应地增加曝光量(尤其是阴影部分)。我一般很少对照片作出局部性的调整,不过因为我的 GR 进灰问题比较严重,所以我常常要去除一些照片上的污点,这个的确是比较让我苦恼的问题。总的来说我不会在后期处理上花费太多时间——相信自己的第一直觉,不然有可能会越弄越糟糕(个人经验)。

关于排序

排序(sequencing)大概是整个整理照片的过程中难度仅次于挑选的部分。排序的过程同时也是对照片进行最终挑选的过程——毕竟你需要将这些零散的照片组成一个故事,而不是单纯地将一张张极好的单张照片堆砌在一起。照片的排序也是直觉性的,没有太多的金科玉律。其实整个 editing 的过程都应该是直觉性的,毕竟只有你自己才知道自己究竟想要表达些什么,我在这里分享的只不过是个人的经验罢了(不一定适用于每一个人)。

但我认为排序中还是有一个比较重要的原则的,那就是 “If it doesn’t fit the rest, ditch it.”,也就是如果一张照片明显不能融入这个系列中,那就舍弃它吧(也可以理解成是「少数服从多数」)。作为一个 project-based 的摄影师,我们应该注重的是整个 project 的完整性、一致性和连贯性。虽然有时候有些照片真的棒到自己不想抛弃它,但为了顾全大局、不打断整个系列照片的 flow(连贯性),我还是会丢掉它。

至于我们可以通过哪些途径去学习有关照片排序的技巧,我比较推荐的是去看一些在 storytelling 方面很出色的作品集(而不是单纯堆砌最佳作品的 best collection),比如 Robert Frank 的 The Americans、Josef Koudelka 的 Exiles、Trent Parke 的 Minutes To Midnight 都是我的最爱。当然,要一下子看懂这些作品集中照片与照片之间的联系、过渡、呼应还是非常难的,所以反复地观看、推测、揣摩是非常必要的。至今我还是会每隔一段时间就去翻看这些摄影集,基本上每次看都会发现一些自己以前从来没有发现的东西,每次都会有新的收获。我一向都认为欣赏优秀摄影作品对个人摄影带来的影响是潜移默化的——这是一个培养自己艺术性直觉的过程,这种逐渐形成的直觉终究会体现在自己的作品当中。

关于输出

其实我不会输出,也没有照片打印机之类的输出设备,我都是把照片送去一些提供艺术微喷的工作室弄的(虽然价格并不便宜)。但我觉得阶段性的照片输出(也就是把照片打印出来)还是十分必要的,哪怕只是去一般的打印店打印照片。我认为把照片(作品)打印出来的好处主要有以下这些:

  • 让自己对自己在干些什么有更深刻的认识。我感觉照片一旦从屏幕上的影像变成现实中的看得见摸得着的实物之后,感觉立刻就不一样了——这也是为什么相比起在网上看作品,我更倾向于去看摄影展览、看实体的摄影集。无论是购买摄影集还是艺术微喷,价格都不便宜,但这种付出会促使自己更加认真、严肃地去思考——「摄影是什么」、「我为什么要摄影」、「我为什么要花钱去买那些在网上能免费看到的作品集」、「我为什么要花钱把在电脑上就能看到的照片打印出来」、「摄影对于我来说究竟意味着什么」诸如此类的问题。把照片从虚拟文件变成实物,会让你思考更多,从而让你更严肃地看待自己的摄影——你不是在做些虚无缥缈的事情,你是在很认真地做一件实事(认真脸)。
  • 与朋友交流、分享,并征询他们的意见。这是把照片打印出来的另一个好处——相比起在手机、电脑上展示你的作品,拿出你的实体作品会让他们更加严肃地看待你的作品,从而更加真诚地向你分享他们的意见。你甚至可以把照片一把撒在桌面上,让他来给你排序——这或许会激发你的灵感。
  • 好吧,我编不出来了,反正我是鼓励大家去将自己的作品打印出来的。

除了把作品打印出来,我也建议大家把作品上传到自己的个人网站上。现在建立个人网站的成本非常低,你也不需要懂代码之类的,而且也能够很好地掌控自己作品的展示方式,也便于调整。现在我的这个项目 “The Path Unknown” 还在进行之中(其实这个项目的标题也是暂定的),这只是一个阶段性的成果。将未完成的作品发布在自己的个人网站上也让我有更多调整的空间,说不定过一段时间我会再上传一些照片,或者更换其中的一些照片,或者进行重新排序之类。无论如何,互联网真的是一个超级伟大的发明,我真的超庆幸自己生活在这样一个时代。

总结

这大概又是一篇虎头蛇尾的文章。整理照片(editing)从来都不是一个简单的过程——你需要考虑很多,做出很多艰难的抉择。如果说拍照(shooting)是一个完全直觉性的过程的话, 那么 editing 的意义便在于过滤——过滤掉那些表层的、多余的、无意义的东西——你需要通过 editing 来展现你是谁、你想表达些什么。editing 是一个自我对话、自我审视的过程——即使是对于同样的照片,每个人作出的 editing 都会不一样,最终表现的东西也会大相径庭。但如果你想表达自己的话,就应该尽可能地追随自己的直觉——不要盲目追随当下的潮流,更加不要为了取悦别人而牺牲自己的 inner voice。

Just follow your heart and intuition. Everything else is just secondary.

最后我就分享一下自己在 lightroom 中常用的快捷键吧。因为我用的是 Mac 版的 lightroom 所以下面的快捷键都是基于 Mac 版的,但你可以在这里找到 lightroom 的所有快捷键功能:https://helpx.adobe.com/cn/lightroom/help/keyboard-shortcuts.html

  • tab:隐藏侧边栏
  • shift + tab:隐藏所有栏
  • L:灯光变暗(双击可以关灯)
  • G:进入「图库」模式
  • D:进入「编辑」模式
  • E:放大
  • F:全屏
  • R:进入「裁图」模式
  • P:标记为「留用」
  • X:标记为「排除」
  • U:移除「旗标」
  • 1 – 5:给照片评级(1星 – 5星)
  • 0:取消照片评级

 

 

2017-03-18T21:17:34+00:00 2017/03/18|